第六百零七章 大师课 (第1/2页)
　　
　　
　　
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　　舞台上，大三的男生周润泽跟傅天夏问过好之后，也礼貌地给台下观众鞠躬——有一千来人的观众，舞台上的演奏者，也会心情激荡很多。
　　
　　周润泽坐到钢琴前面去，但并没有说他要演奏什么曲目，这就对观众的音乐素养有很高的要求。
　　
　　傅天夏就站在钢琴旁边，用眼神鼓励他好好弹。
　　
　　周润泽很快就调息好，开始了演奏。
　　
　　傅天夏当然听得出来，他演奏的是克利斯朵夫非常著名的C小调第五奏鸣曲，别名《冬风奏鸣曲》。
　　
　　算是为数不多的，大家都能演奏克利斯朵夫的作品。
　　
　　但也因为如此，想要弹出新意来，就特别困难。
　　
　　周润泽的演奏也确实可圈可点，他的演奏水平，在华夏音乐学院中，绝对是佼佼者。
　　
　　他充满激情的演奏结束之后，也博得观众一阵掌声。
　　
　　但周润泽自己很谦虚，站起身来，请傅天夏坐钢琴前，并跟他请教。
　　
　　傅天夏这时候就不需要谦虚，也就结合周润泽刚刚的演奏，进行讲解。
　　
　　他首先肯定了周润泽的演奏很精彩，也很有特色，很好地把握住了克利斯朵夫作品的风格。
　　
　　然后，傅天夏讲了很多关于细节的问题，也能让周润泽在以后的练习中，做得更好。
　　
　　比如音色，傅天夏就说，“在这样一首奏鸣曲中，我们必须追求音色的立体感，力度要软硬结合，以硬为本。说道这个，不得不提的就是，钢琴的发音原理就是敲击产生的声音，那么？怎样敲出最理想的声音来？”
　　
　　“我和秦放歌也讨论过这个问题，他的回答是依靠集中的力量，还有相当的力度，还有最重要的，掌握其中的平衡度。这点我们大家其实都有过体会，下面我们可以做做尝试。”
　　
　　傅天夏坐在钢琴前，边弹边讲，“连音的时候，手指不要硬压，越是用力过猛，效果越是不佳。而在演奏八度的时候，四指和小指的力度要加强才行，重力放在突出的小指上，和平均用力力度完全不一样。”
　　
　　“尤其在这段高音旋律的时候，明亮灿烂的音色，戏剧性也特别强，架构要结实大气。”
　　
　　“你们听听，如果力度不够，是不是听起来感觉就完全不一。”傅天夏指尖挥舞，又做了错误的示范。
　　
　　然后，傅天夏也特别强调，“刚刚我说的这些，在很多人看来，纯粹就是技术，但我觉得，这样的演奏技术本身就是音乐，也能打动人。千万不能把音乐和技术割裂开来，还是拿秦放歌来举例子吧！很多人都听过他的炫技作品，比如像是《野蜂飞舞》，在超高速演奏的时候，还能保持相当的颗粒性和音乐性，技术的重要性不言而喻，而据他自己说，情绪其实也是可以通过技术来实现的。在这方面，我还得慢慢摸索才行。”
　　
　　而被他屡屡提及到的秦放歌，也引来了很多关注的目光。
　　
　　黄静和宋子萱两个家伙还偷偷在笑，不过都没说话，这会音乐厅的主角，还是舞台上的傅天夏。
　　
　　
　　
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