第393章 十八般武艺各显神通！ (第1/2页)
　　
　　虽然这样的演出方式是取巧，但一点也不简单。
　　
　　舞台演出最重要的一项能力便是要用闪光点去掩盖不足，舞台空旷过大，利用极简主义与光影强差去将所有观众目光聚焦在最中央的小舞台，忽略掉空旷的场地，需要做到的有且只有一点。
　　
　　极其无暇的音色打磨。
　　
　　或许不要求你唱功多么炸裂，但一定会要求你在唱功扎实的前提下，对音色的打磨程度完全拉满。
　　
　　忽略掉舞台空旷的代价是什么？
　　
　　是观众们更容易聚焦于个人演唱。
　　
　　配合这样的舞台设计，就连编曲伴奏方面都变的极简主义，代价又是什么？
　　
　　缺少乐器，更凸显人声，需要将人声也变成一件乐器。
　　
　　观众们只觉郑杰的演唱莫名的棒，还很有意境与美感。
　　
　　但放在职业歌手眼中，看到的往往更多。
　　
　　但凡郑杰的声线打磨没那么完美，敢如此聚焦，面对的便是瑕疵被放大，舞台效果大打折扣。
　　
　　习惯于力大砖飞的奥卡丽看到这样的巧劲儿，赞叹是免不了的。
　　
　　“他不懂你的心，假装冷静”
　　
　　郑杰演唱的声音回荡在舞台上。
　　
　　无论是略显清冷的灯光，清冷质感的钢琴，以及光影差距极大的聚焦式舞台设计。
　　
　　都让这道声音成为了唯一的主角。
　　
　　无敌的声线仿佛造就了如玉石一般的质感。
　　
　　在副歌结束后，间奏中，谢浪的钢琴solo色彩鲜明，极富灵性的同时，却以简单抒情为主，完全没有喧宾夺主。
　　
　　黎建威连连点头。
　　
　　“郑杰这小子真不错，将人声乐器化的很透彻，相反，运用谢浪的高超技巧，在编排的时候以自由灵动的solo做隔断，凸显情感明暗色彩的歌唱性，这是在将乐器人声化。”
　　
　　“在人声乐器化与乐器的歌唱性交互中，产生微对抗与对话，最大程度的避免了编曲单薄的和声缺失，反而将这种缺失营造为一种极简主义的艺术编排。”
　　
　　这简直是最顶级的听觉安抚。
　　
　　一切回归于音乐的简单美学之上-——好听。
　　
　　歌曲的旋律走向，本就以抒情歌曲最简单的“听感”上为设计，再配上郑杰的声线。
　　
　　在这样的舞台设计下，完全凸显出了所有该凸显的优点。
　　
　　仅仅只是一个开场，就具备如此多的说道，王者的舞台，实至名归。
　　
　　【哇！太棒了！我感觉郑杰好像进步很大！】
　　
　　【太爽了，果然还是真实开麦的感觉更棒！】
　　
　　【这嗓子，真是老天爷追着喂饭吃！】
　　
　　网友们的评论足以见到其对节目的观感。
　　
　　很快，下一个节目开始。
　　
　　原本，观众们以为这个节目不过只是过度，并未抱有太大的希望。
　　
　　毕竟
　　
　　乾豪是谁？听都没听过，也不知道是哪个扑街小歌手。
　　
　　但当乾豪与郑杰无缝转场后，弹幕却少了许多。
　　
　　珠玉在前，仍然能让观众们集中精神，这已经很说明事情了。
　　
　　与冷色调的郑杰不同。
　　
　　乾豪并不是细嗓，声音比较宽，但远达不到粗犷的程度。
　　
　　在温暖的黄光中，乾豪演唱的是一首较为温柔，但带有活力的毕业向老歌。
　　
　　观众们并不知道，这是乾豪上一次真正享受舞台时，在高中毕业晚会上所唱曲目。
　　
　　拿网友们的话来说，那就是“没有技巧，全是感情”。
　　
　　腔体的利用率完全打开，气息略有瑕疵，可偏偏，气息上的瑕疵会让歌曲更加具有“人”味儿。
　　
　　假声衔接于头声，利用咽音增加假声质感。
　　
　　第二种取巧方式，也是与实力远超自己的大佬同台的必备法则。
　　
　　【强化自己的舒适区】
　　
　　歌曲完全控制在舒适区内，但在舒适区中增进一切可增加的表达方式。
　　
　　请不来大神的乾豪，自己孤零零的站在舞台上，但暖色调的灯光打满全场，这样的孤独何尝不契合毕业季时，欢闹后各奔东西的那一点寂寞呢？
　　
　　【卧槽？这大哥是谁啊？】
　　
　　【惊了，这要在其他综艺里高低得是个黑马。】
　　
　　【好家伙！我就说能在这个舞台上演出的都得有点真东西，这人是叫乾豪吧，没准能火！】
　　
　　观众们还真挺意外的。
　　
　　多么完美，这实在是说不上。
　　
　　但可圈可点绝对算得上。
　　
　　别的都不说。
　　
　　起码，若是在之前荣耀的舞台上，乾豪的表现也绝对能和黄进坐一桌。
　　
　　无名之辈一朝起，窜红说不上，但终究能被人记住。
　　
　　憋了好多年的人生磨砺所凝聚出来的感悟与情绪，注入到歌曲中，面对未来不确定生活的辛酸，回忆过往时光的快乐。
　　
　　再配合其他舞台元素的种种，莫名的让演出的整体观感提升了一个档次。
　　
　　但这对于整场演出来说，仍然只是一个开始。
　　
　　正如网友们所说，若是换一个舞台，乾豪没准真能爆火，独占头筹。
　　
　　可惜的是，这场演出全是怪物。
　　
　　温暖的灯光没有消失。
　　
　　在乾豪演出后，醒目的红光波澜而起，如野火一般燃烧跳动。
　　
　　在野火中退场。
　　
　　屏幕打上投屏，吸引观众们的视线。
　　
　　与红光相对的。
　　
　　那是一片焦黑的草地之上，蒙古铁骑踏足其中。
　　
　　火焰熊熊的灯光布景下，身着内蒙民间服饰的民族乐队出现其中。
　　
　　观众或许不认识，但李灿在和刚退场的郑杰对视中，那直抽抽的眼角证明了这个乐队根本不简单。
　　
　　来自于内蒙大剧院中最强的民族乐团，专攻蒙古民歌。
　　
　　托布秀尔的弹奏与绰尔马头琴的宛转相得益彰，席庆踩着马靴大踏步走入舞台，就连走路的动作都带有蒙古舞蹈的神韵。
　　
　　火不思，雅托克，很多人叫都叫不上名字的民族乐器点缀在马头琴的周围。
　　
　　随着蒙古鼓恒格里的敲响，那如马蹄一般不急不缓，无比沉稳的节拍中，席庆开口即是王炸。
　　
　　“Ххтэнгэрээсзаясан”
　　
　　【长生天的赐福中，大草原里降生，蒙古的蓝天下，他名震四海！】
　　
　　现场直播只能咪起眼睛看投屏。
　　
　　但看网络直播的观众们可就很清晰的能看到弹幕。
　　
　　《成吉思汗颂歌》
　　
　　蒙古歌曲，总有种自由与粗犷，说多么激烈是不可能的，但有种别样的压迫与沉稳。
　　
　　在配上这舞台光影的烘托，完美民族乐器的搭配。
　　
　　席庆那打磨纯熟的内蒙古呼麦演唱技法正如那焦黑土地上燃起的战火。
　　
　　层次感在这一刻具象化了起来。
　　
　　
　　
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